Wo die Sprache aufhört, fängt die Musik an!
Am kommenden Dienstag, 28.11, findet um 14.30 Uhr in Oberwil eine kostenlose Schnupperstunde für Babys bis 18 Monate statt.
Hast du Interesse? Dann melde dich für die Schnupperstunde via Kontaktformular https://www.musik-garten.ch/kontakt/ oder via Mail (jolanda@stauffiger.ch) an.
Die Sonne stand hoch am Himmel, als Luca und Laura sich entschieden, ihre kreativen Fähigkeiten auf die Probe zu stellen. Mit einem Funken Neugier und Abenteuerlust in den Augen, machten sie sich daran, ein einfaches, aber dennoch faszinierendes Instrument zu basteln. Die benötigten Materialien lagen vor ihnen auf dem Tisch: Stabile Pappe, zwei Kronkorken, Klebstoff und eine Schere. Mit diesen wenigen Dingen würden sie ein kleines Wunderwerk erschaffen.
Luca griff zur Schere und begann behutsam, aus der Pappe einen länglichen Streifen zu zuschneiden. Laura nahm die Kronkorken und einen kleinen Behälter mit flüssigem Kleber zur Hand. Sie wussten, dass Präzision der Schlüssel zum Erfolg war, und so klebten sie die Kronkorken sorgfältig an jeweils einem Ende des Pappstreifens fest. Der Klebstoff haftete sofort, und sie spürten, wie die Vorfreude auf das kommende Klangerlebnis in der Luft lag.
Schliesslich war der Streifen so gefaltet, dass die beiden Kronkorken genau übereinander lagen. Sie warteten einen Augenblick, bis der Klebstoff vollständig getrocknet war, und dann war es soweit. Luca nahm das selbstgebaute Instrument in die Hand, seine Finger zitterten vor Aufregung. Laura hielt den Atem an, als er die beiden Kronkorken auseinanderzog und sie wieder zusammenschlagen liess.
Ein erstaunlicher Klang erfüllte den Raum, als die Kronkorken aufeinandertrafen. Ein begeisterndes Klappern, das wie Musik in ihren Ohren klang. Luca und Laura tauschten einen strahlenden Blick, denn sie hatten soeben ein kleines Meisterwerk erschaffen. Das einfache Instrument aus Pappe und Kronkorken hatte eine Magie in sich, die sie faszinierte.
Die beiden Kinder verbrachten den restlichen Nachmittag damit, mit ihrem selbstgemachten Instrument zu experimentieren. Sie erzeugten verschiedene Töne und Rhythmen, als würden sie eine geheime Melodie der Natur entlocken. Die Zeit verstrich, und sie vergassen alles um sich herum, während sie in die Welt der Klänge und Kreativität eintauchten.
So wurde ein gewöhnlicher Tag zu einem Abenteuer des Geistes und der Fantasie. Luca und Laura hatten bewiesen, dass man mit ein wenig Fantasie und einfachen Materialien Grossartiges erschaffen konnte. Ihr selbstgebautes Instrument war nicht nur ein Spielzeug, es war ein Tor zu einer Welt voller Klänge und Möglichkeiten, und es bewies, dass die Magie des Lebens oft in den einfachsten Dingen zu finden ist.
Willkommen in der faszinierenden Welt der „Alltagsmusik“, wo Töpfe zu Trommeln werden, Gläser zu Flöten und die Kreativität jedes Einzelnen den Takt vorgibt. Tauche ein in diese einzigartige Sinfonie des Alltags, die zeigt, dass die Musik überall ist – du musst nur hinhören und entdecken.
Musik mit Alltagsgegenständen zu machen, ist eine kreative und unterhaltsame Art, Klänge zu erzeugen, ohne traditionelle Musikinstrumente zu verwenden. Hier sind einige Ideen, wie Musik mit Alltagsgegenständen gemacht werden kann:
Kreativität hat keine Grenzen. Experimentiere, kombiniere und entwickle neue Techniken, um einzigartige Musik mit Alltagsgegenständen zu schaffen.
In den ersten Jahren des Lebens ist spielerisches Lernen von unschätzbarem Wert für die Entwicklung eines Kindes. Eine aufregende Möglichkeit, Bewegung und Musik miteinander zu verknüpfen, ist eine kreative Aktivität, die nicht nur die Motorik fördert, sondern auch für fröhlichen Spass sorgt. Indem verschiedene Bälle und passende Musikstücke kombiniert werden, entsteht eine reizvolle Spielzeit, die die Neugier und die körperliche Koordination von Kleinkindern auf zauberhafte Weise anspricht. In diesem Text werden wir erforschen, wie man diese unterhaltsame Aktivität gestaltet, um die jungen Geister in Bewegung zu bringen, ohne dabei die Sicherheit aus den Augen zu verlieren.
Eine unterhaltsame und entwicklungsfördernde Aktivität für Kleinkinder kann darin bestehen, verschiedene Bälle zu sammeln und mit passender Musik eine bewegungsreiche Spielzeit zu gestalten. Beginne, indem du eine Auswahl an Bällen zusammenstellst, die sich für diese Aktivität eignen. Tennisbälle, Ping-Pongbälle, Gummibälle und andere Varianten bieten eine breite Palette an Texturen und Grössen, die die Sinne des Kindes ansprechen.
Neben den Bällen ist die Auswahl der Musik entscheidend. Wähle eine Vielzahl von Musikstücken aus, die das Tempo und die Stimmung verändern können – von schnellen und aufregenden Klängen bis hin zu langsamen und entspannenden Melodien. Rhythmische Musik kann die Bewegungskoordination des Kindes anregen und gleichzeitig Spass machen.
Lege die Bälle in greifbare Nähe des Kindes und erkläre ihm in einfachen Worten, was es tun soll. Zeige ihm, wie man den Ball rollt, wirft oder kickt, und ermutige es, dies nachzuahmen. Stelle sicher, dass das Kind in einem sicheren Bereich spielt, frei von potenziellen Gefahrenquellen.
Sobald alles bereit ist, starte das erste Musikstück. Während die Musik erklingt, forder dein Kind auf, einen Ball zu greifen und ihn zur Musik zu spielen. Dies schafft eine spielerische Verbindung zwischen Musik und Bewegung. Wiederhole diesen Schritt für jedes weitere Musikstück und wechsle dabei die Bälle, um die sensorische Erfahrung zu variieren.
Während das Kind sich engagiert, ermutige es, seine Fähigkeiten zu verbessern. Lobe seine Versuche, den Ball zielgerichtet zu rollen, werfen oder zu kicken, und weise auf seine Fortschritte hin. Die Aktivität fördert nicht nur die motorischen Fähigkeiten, sondern auch die Hand-Auge-Koordination deines Kindes.
Um die Aufmerksamkeit des Kleinkindes aufrechtzuerhalten, kannst du die Bälle und die Musik im Laufe der Zeit variieren. Dadurch bleibt die Aktivität interessant und abwechslungsreich. Beobachte die Reaktionen des Kindes auf verschiedene Bälle und Klänge und passe die Auswahl entsprechend an.
Denke daran, dass Sicherheit oberste Priorität hat. Achte darauf, dass das Spiel in einem sicheren Raum stattfindet und keine zerbrechlichen oder gefährlichen Gegenstände in der Nähe sind. So kannst du eine spassige und förderliche Spielzeit schaffen, die die physische Entwicklung und die Freude am Lernen bei deinem Kind fördert.
Ein Quintenzirkel, auch als Tonleiterzirkel oder Kreis der Quinten bezeichnet, ist ein grafisches Werkzeug in der Musiktheorie. Er stellt die Anordnung der Tonarten (Dur- und Molltonarten) in Bezug auf ihre Tonartverwandtschaft dar. Der Quintenzirkel besteht aus einem Kreis, der in zwölf gleich grosse Segmente unterteilt ist, die den zwölf verschiedenen Tönen der chromatischen Tonleiter entsprechen.
Die Idee hinter dem Quintenzirkel beruht auf der harmonischen Beziehung zwischen den Tönen einer Tonart und den jeweils fünften Tonstufen (Quinten) darüber oder darunter. Wenn man in einer Tonart von einem Ton zum nächsten in Intervallen von Quinten wechselt, entsteht eine absteigende Folge von Tonarten, die jeweils ein zusätzliches Vorzeichen bzw. ein Vorzeichen weniger enthalten. Dies bildet die Grundlage für die tonartliche Verwandtschaft.
Der Quintenzirkel wird in der Musiktheorie und beim Komponieren, Arrangieren und Analysieren von Musikstücken verwendet. Hier sind einige der wichtigsten Anwendungen des Quintenzirkels:
Insgesamt ist der Quintenzirkel ein grundlegendes Werkzeug in der Musiktheorie, das Musiker, Komponisten, Arrangeure und Musiktheoretiker dabei unterstützt, harmonische Zusammenhänge zu verstehen und in der Praxis anzuwenden.
In dieser Anleitung erfährst du, wie du mit nur wenigen Materialien deine eigene Panflöte aus Strohhalmen basteln kannst. Die einfache und unterhaltsame Herstellung ermöglicht es dir, angenehme Melodien zu erzeugen und deine kreative Seite zum Ausdruck zu bringen.
Eine Panflöte aus Strohhalmen zu basteln, ist ein einfaches und unterhaltsames Projekt, das viel Spass macht und eine schöne Klangquelle für kleine Melodien bietet. Hier erfährst du, wie du deine eigene Strohhalm-Panflöte herstellen kannst:
Materialien, die du benötigst:
Schritt-für-Schritt-Anleitung:
Schritt 1:
Sammle alle Materialien, die du für das Projekt benötigst.
Schritt 2:
Schneide die Strohhalme in absteigender Länge zurecht, beginnend mit dem längsten Strohhalm. Um die Töne richtig zu treffen, sollten die Längenunterschiede zwischen den Strohhalmen etwa 1 cm betragen. Du kannst die Längen experimentell anpassen, um den gewünschten Tonbereich zu erreichen. Eine mögliche Längenreihe wäre: 15 cm, 14 cm, 13 cm, 12 cm, 11 cm, 10 cm, 9 cm, 8 cm.
Schritt 3:
Lege die Strohhalme nebeneinander, sodass die offenen Enden bündig ausgerichtet sind. Die kürzeren Strohhalme sollten vor den längeren liegen.
Schritt 4:
Um die Strohhalme zusammenzuhalten, kannst du ein Stück Klebeband um sie herumwickeln. Stelle sicher, dass die Strohhalme eng aneinanderliegen, damit keine Lücken entstehen, die den Klang beeinflussen könnten.
Schritt 5:
Überprüfe die Panflöte, indem du leicht in die Öffnungen an den Enden der Strohhalme bläst. Wenn du alle Schritte richtig befolgt hast, sollte ein angenehmer und melodischer Ton erzeugt werden.
Schritt 6:
Optional kannst du deine Panflöte dekorieren, indem du die Strohhalme mit farbigen Stiften bemalst oder mit Aufklebern verzierst. Dieser Schritt ist besonders für Kinder eine lustige Möglichkeit, ihre Kreativität auszuleben.
Achte darauf, dass die Strohhalme nicht zu dünnwandig sind, da diese leichter abbrechen können. Stelle sicher, dass Kinder unter Aufsicht an diesem Projekt arbeiten, insbesondere wenn Scheren verwendet werden.
Viel Spass beim Basteln und Musizieren mit deiner selbstgemachten Strohhalm-Panflöte!
In den geheimnisvollen Tiefen der Vergangenheit, weit entfernt von den modernen Klängen der heutigen Zeit, findet man ein uraltes Musikinstrument – die Panflöte. Mit ihren Wurzeln in verschiedenen Kulturen und Ländern, wird sie von den Weisen der Musik als eine der ältesten Schöpfungen des menschlichen Geistes verehrt.
Die Panflöte, benannt nach dem griechischen Gott Pan, zählt zu den aussergewöhnlichsten Instrumenten der Welt. Ihre Schönheit liegt in ihrer Einfachheit und Einzigartigkeit. Eine Reihe von Röhren, meist aus Bambus gefertigt, verlaufen parallel zueinander. Die einzelnen Röhren unterscheiden sich in Länge und Dicke, was den charakteristischen Tonreichtum und den melodischen Zauber der Panflöte ausmacht.
Von folkloristischen Melodien bis hin zu meditativen Harmonien – die Panflöte findet sich in verschiedenen Musikrichtungen und Kulturen wieder. Ihre Melodien erzählen Geschichten von längst vergangenen Zeiten und entführen uns in ferne Welten der Fantasie. Ihre Klänge tragen uns auf sanften Wellen der Entspannung und lassen die Seele zur Ruhe kommen.
Die Panflöte ist ein Schatz der Menschheit, ein Vermächtnis der Vergangenheit, das bis heute in den Herzen von Musikern und Zuhörern weiterlebt. In ihren Klängen spiegelt sich die zeitlose Schönheit der Natur wider und sie wird immer wieder als Quelle der Inspiration und des Staunens gefunden.
Musik und Kunst sind zwei kreative Bereiche, die sich wunderbar ergänzen. Warum also nicht ein musikalisches Kunstprojekt im Familienurlaub starten? Dieses spannende Vorhaben wird die künstlerische und musikalische Seite eurer Kinder ansprechen und ihnen viel Spass und Beschäftigung bieten.
Beginnt das Projekt, indem ihr verschiedene Musikinstrumente oder Alltagsgegenstände sammelt, die als Instrumente dienen können. Es können alte Konservendosen, Holzlöffel, Plastikflaschen oder sogar selbstgemachte Rasseln sein. Gebt den Kindern die Möglichkeit, diese Gegenstände zu gestalten und zu personalisieren. Lasst ihrer Kreativität freien Lauf und ermutigt sie, ihre Instrumente bunt zu bemalen oder mit Glitzer zu verzieren.
Sobald die Instrumente fertig sind, könnt ihr eine gemeinsame Aufführung veranstalten. Bittet eure Kinder, ihre Instrumente zu spielen und eine kleine Melodie oder Rhythmusfolge zu präsentieren. Ihr könnt auch eine selbstkomponierte Musikgeschichte erzählen und sie mit euren Instrumenten begleiten.
Dieses musikalische Kunstprojekt bietet zahlreiche Vorteile für Kinder. Sie werden ihre künstlerische Ausdrucksfähigkeit entwickeln, ihre Feinmotorik verbessern und ihre Fantasie entfalten. Durch das gemeinsame Musizieren lernen sie auch, aufeinander zu hören und im Team zusammenzuarbeiten.
Ein musikalisches Kunstprojekt ist eine wunderbare Möglichkeit, die Verbindung zwischen Musik und Kunst zu erkunden und die kreativen Fähigkeiten eurer Kinder zu fördern. Es wird ihnen nicht nur Spass machen und sie beschäftigen, sondern auch ihre Liebe zur Musik und zur Kunst vertiefen. Lasst uns gemeinsam die magische Welt der Klänge und Farben entdecken!
Bodypercussion ist eine faszinierende Form der musikalischen Ausdrucksweise, bei der der Körper selbst zum Instrument wird. Statt traditioneller Instrumente werden durch Klatschen, Schnipsen, Stampfen und Klopfen verschiedene Rhythmen erzeugt. Diese körperliche Art des Musizierens ermöglicht es den Menschen, den eigenen Körper als lebendige Klangquelle zu entdecken und Musik mit Leidenschaft und Energie zu erleben. Ganz ohne Noten oder Instrumente entsteht eine mitreissende Rhythmuswelt, in der jeder einzelne Körperteil zu einem Schlagzeug wird und gemeinsames Musizieren zu einem einzigartigen Erlebnis wird. Tauche ein in die Welt der Bodypercussion und entdecke die unendlichen Möglichkeiten, die dein Körper als Instrument bietet.
Einige Musikbeispiele, die sich gut für Bodypercussion eignen, sind:
„We Will Rock You“ von Queen: Dieser ikonische Song mit seinem markanten stampfenden Rhythmus eignet sich perfekt für energiegeladene Bodypercussion.
„Cups“ von Anna Kendrick: Inspiriert von einem traditionellen Cup-Spiel, kann dieser eingängige Song mit Klatschen, Schnipsen und rhythmischen Bewegungen begleitet werden.
„Stomp“ von The Blue Man Group: Diese weltweit bekannte Performance-Gruppe nutzt Bodypercussion, um mit alltäglichen Gegenständen und dem Körper unglaubliche Rhythmen zu erzeugen.
„Billie Jean“ von Michael Jackson: Dieser Klassiker bietet einen mitreissenden Beat, der perfekt zum Klatschen und Stampfen passt.
Diese Beispiele zeigen die Vielseitigkeit und den Spass, den Bodypercussion bieten kann. Sie dienen als Inspiration, um den eigenen Körper zum Instrument zu machen und einzigartige Rhythmen zu erschaffen.
Erwecke die Kreativität deines Kindes mit einer farbenfrohen und musikalischen Malaktivität. Sammle verschiedene Farben und wähle passende Musikstücke aus, um die Vorstellungskraft und den künstlerischen Ausdruck zu fördern. Erfahre, wie du diese aufregende Aktivität gestalten kannst.
Für diese kreative Aktivität benötigst du verschiedene Farben und Musikstücke, um dein Kind zu unterhalten und seine künstlerischen Fähigkeiten zu fördern. Sammle dafür Buntstifte, Wasserfarben, Filzstifte oder andere Malutensilien, die sich für das Malen und Zeichnen eignen. Wähle ausserdem eine vielfältige Auswahl an Musikstücken aus, darunter schnelle, langsame und rhythmische Melodien.
Bevor du beginnst, solltest du eine geeignete Mal- oder Zeichenfläche vorbereiten und deinem Kind erklären, was es tun soll. Zeige ihm beispielsweise, dass es zur Musik eine Farbe auswählen und damit verschiedene Formen malen oder zeichnen kann. Dies hilft dem Kind, die Verbindung zwischen Klängen und Farben zu erkennen und seine Kreativität auszudrücken.
Starte dann mit dem ersten Musikstück und lasse dein Kind darauf reagieren. Die Musik kann das Tempo oder die Stimmung der Aktivität beeinflussen. Wiederhole diesen Schritt für jedes weitere Musikstück und wechsle dabei die Farben, um deinem Kind verschiedene Möglichkeiten zu bieten, seine künstlerischen Fähigkeiten zu erkunden.
Es ist wichtig, dein Kind zu ermutigen, seine Kreativität auszuleben und verschiedene Farben auszuprobieren. Lobe seine Bemühungen und ermutige es, seine Werke stolz zu präsentieren.